Формирование исполнительской культуры обучающихся гитаристов в учреждении дополнительного образования детей

Введение

Актуальность исследования. Происходящие в современном обществе социально-экономические преобразования требуют от молодого поколения проявления инициативности, энергичности, творческого отношения к окружающей действительности. Эти качества формируются прежде всего в условиях культурно-образовательного пространства, для которого ценностным ориентиром является культурное и художественное развитие обучающихся, творческая самореализация личности. Большие возможности в приобщении к творчеству предоставляют учреждения дополнительного художественного образования.
Деятельность учреждений дополнительного музыкального образования обеспечивает приобщение подрастающего поколения к музыкально-исполнительскому искусству, которое является одним из важнейших факторов творческого развития личности. Это осуществляется путем формирования исполнительской культуры учащихся в процессе обучения, что, в свою очередь, предполагает музыкальное воспитание и развитие личности, музыкально-образовательную деятельность, передачу специальных знаний, умений и навыков. Все вышеизложенное актуально и для формирования исполнительской культуры учащихся-гитаристов, принимая во внимание особую востребованность обучения на данном инструменте в системе дополнительного музыкального образования.
Музыкальную культуру, как часть художественной культуры, следует рассматривать как самостоятельный, своеобразный раздел общей материальной и духовной культуры (Б.В. Асафьев, К.Д. Ушинский, М.С. Каган, Д.Б. Кабалевский и др.). Ценностями и особенностями музыкальной культуры являются произведения музыкального искусства, которые уникальны по своей сути.
Деятельность людей в области музыкальной культуры – это не только создание художественных ценностей, их изучение и распространение, но и музыкальное образование и воспитание.
У истоков формирования музыкальной культуры ребенка, безусловно, находится семья, т. к. в каждой семье есть свои традиции, свое отношение к музыкальному искусству. Известны многие семьи, в которых дети пошли по стопам своих родителей и также стали музыкантами: Иоганн Себастьян Бах и его сыновья, Ойстрах Давид и Игорь, Фраучи Александр и Камил, Иванов-Крамской Александр и Наталья и др.
На протяжении многих веков музыкальное образование являлось важным фактором в формировании личности подрастающего поколения. В нашей стране в основу содержания дополнительного музыкального образования положены исторически сложившиеся педагогические принципы и традиции использования классической, народной и современной музыки.
Учащийся-гитарист, обучаясь игре на инструменте, становится частью музыкальной культуры как непосредственный участник музыкальной деятельности (игра на инструменте сольно, в ансамбле, в оркестре). Уровень формирования и развития исполнительской культуры учащихся-гитаристов непосредственно зависит от работы педагога, организующего музыкальную деятельность, направленную на развитие восприятия, воображения, мышления исполнителя. Важными составляющими музыкальной деятельности являются: заинтересованность, интерес к исполнению на инструменте, доступность, понимание и степень усвоения учебного материала.
В настоящее время возникают противоречия между требованиями музыкального образования и современной организацией художественно-педагогического процесса по классу гитары, а также между образовательными программами и качеством подготовки учащихся-гитаристов.
Следует подчеркнуть, что проблема формирования исполнительской культуры учащихся-музыкантов (в том числе гитаристов) в системе дополнительного музыкального образования до настоящего времени не стала предметом специального научного осмысления в теории и практике музыкального исполнительства. Это требует обращения к тем теоретическим и методическим подходам, которые существуют в педагогике общего музыкального образования.
Таким образом становится актуальным поиск принципов и средств, позволяющих эффективно организовать процесс формирования исполнительской культуры гитаристов.
Степень разработанности проблемы исследования. Исполнительская культура непосредственно связана с исполнительской деятельностью. Эта деятельность является предметом исследования как в психологии, музыкознании, так и педагогике музыкального образования. В частности, хорошо известны исследования в области психологии музыкально-исполнительской деятельности Л.Л. Бочкарева, А.Л. Готсдинера, Г.М. Цыпина, В. А. Петрушина, работы по теории исполнительства А.Д. Алексеева, Л. А. Баренбойма, В.Л. Живова, Г.М. Когана, А.Г. Каузовой, А.В. Малинковской, С.И. Савшинского и др.
Гипотеза исследования: мы полагаем, что формирование исполнительской культуры обучающихся гитаристов в учреждении дополнительного образования будет эффективной, если:
1) будут учтены психолого-педагогические условия формирования исполнительской культуры обучающихся гитаристов;
2) будет уделено внимание развитию интересного репертуара для юных гитаристов;
3) будет уделено внимание воспитанию художественного мышления учащихся.
Объект исследования: обучение по классу гитары в системе дополнительного образования.
Предмет исследования: процесс развития исполнительской культуры учащихся-гитаристов в системе дополнительного образования.
Цель исследования: научно обосновать содержание и методы развития исполнительской культуры учащихся-гитаристов в системе дополнительного образования.
Задачи исследования:
 Проанализировать психолого-педагогическую литературу по теме исследования.
 Раскрыть сущность исполнительской культуры учащихся-гитаристов, выявить ее специфику в системе дополнительного образования.
 Разработать методы развития исполнительской культуры учащихся-гитаристов в процессе обучения.
Структура исследования: работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованной литературы.


Глава 1. Формирование исполнительской культуры обучающихся гитаристов в учреждении дополнительного образования детей
1.1 Развитие перцептивных способностей обучающихся гитаристов, как фактор их музыкально-творческой подготовки
В современных условиях социально-экономического развития в обществе возрастает потребность в воспитании высокообразованных граждан, креативно мыслящих, стремящихся к активной реализации своих идей и творческих возможностей. В раскрытии, развитии и реализации творческого потенциала молодежи большую роль играет включение молодежи в творческую деятельность в различных ее формах и видах, начиная с раннего детства.
Широкие возможности в приобщении к художественному творчеству, реализации потребности в свободном общении в процессе творческого взаимодействия предоставляют учреждения дополнительного образования. Доброжелательная атмосфера, в основе которой лежит принцип добровольного вхождения в культурно-образовательную среду, помогает настроиться на позитивное общение и сотворчество, способствует расширению художественного (в том числе музыкального) кругозора, воспитанию эстетического вкуса, проявлению и развитию художественно-творческих интересов и способностей [5, с. 16].
Особо значимое место в этой складывающейся и развивающейся воспитывающей культурно-образовательной среде занимает музыкальное образование. Музыка, музыкальное исполнительство во всех его формах, видах и жанрах, благодаря способности вызывать глубокие эмоциональные переживания и тесной связи с другими видами искусства (литературой, живописью, театром, кино, танцем и др.), могут не только вызвать у детей интерес к музыкальному искусству и исполнительству, но и способствовать художественно-творческой самореализации. Включение в музыкальное исполнительство, в том числе в форме коллективного и сольного музицирования, содействует правильно ориентированной гармоничной организации досуговой деятельности, формированию направленности художественно-творческих интересов, ориентации на духовно-нравственные ценности и культурные традиции своего края, региона, страны, имеющиеся семейные традиции в формировании домашней культурно развивающей среды.
Популярным среди детей и молодежи музыкальным инструментом на протяжении многих лет является гитара. Школьников привлекают ее камерное звучание, кажущаяся простота в освоении азов исполнительства, возможность подбора музыкального сопровождения к полюбившимся песням, позиционирование себя в качестве всегда популярного, незаменимого в молодежной компании ее участника. Желание научиться играть на гитаре приводит к попыткам самостоятельного освоения инструмента («по самоучителям», копированию «с рук товарищей»). Наиболее пытливые приходят в детские школы искусств, музыкальные школы, кружки любителей гитарного искусства при домах детского творчества, студиях при школах и по месту жительства [29].
Нередко представления школьников о быстром и успешном освоении основ игры на гитаре не совпадают с приходящим в процессе обучения пониманием необходимости кропотливой систематической работы по освоению «азов» искусства игры на гитаре, требующей серьезных усилий и времени, «пошагового погружения» в мир высокохудожественного музыкального репертуара. Это приводит к постепенному угасанию первоначального интереса к овладению исполнительскими умениями и навыками.
Возникает определенное противоречие между первоначальной потребностью в творческой самореализации, желанием, интересом к обучению игре на гитаре и постепенным его снижением связи с осознанием необходимости тщательной отработки, казалось, простых формируемых исполнительских умений, требующих больших временных затрат и эмоционально-волевых усилий.
Перед педагогом, работающим с обучающимися гитарному исполнительству, встает проблема поиска путей не только «удержания», но и развития интереса к освоению музыкального инструмента. Все это свидетельствует об актуальности проблемы развития интереса учащихся к занятиям музыкальным исполнительством в различных его видах и формах.
Исполнительская культура учащихся-гитаристов, как понятие, не имеет в настоящее время однозначного определения, поэтому выявление сущностных характеристик исполнительской культуры учащихся-гитаристов невозможно без обращения к таким категориям как культура, музыкальная культура, исполнительская культура [11, с. 4].
Рассмотрение данных категорий дает возможность определить сущностные характеристики исполнительской культуры учащихся-гитаристов.
Для их определения нами был проведен теоретический анализ ряда фундаментальных научных работ: в области философии (К. Гельвеций, Б. Франклин, И. Гердер, И. Кант и др.), педагогики (Я.А. Коменский, А.С. Готсдинер, В.А. Сухомлинский), психологии (З. Фрейд, Л.С. Выготский, Е.В. Назайкинский, Б.М. Теплов, Д.К. Кирнарская и др.), музыкознания (Б.Ф. Асафьев, Л.А. Баренбойм, Г.М. Коган), культурологии (М.С. Каган), методики преподавания игры на гитаре (Э. Пухоль, Ф. Сор, П. Агафошин, А. Иванов-Крамской и др.) и других инструментах (А. Алексеев, Н. Любомудрова, Л.С. Ауэр и др.).
Для юного музыканта несомненно важными являются:
Сенсомоторные способности – двигательные. От них зависит вся работа исполнительского аппарата музыканта.
Мнемические – способности памяти.
Перцептивные – способности восприятия.
Аттенционные – способности удерживания внимания во время музыкальной деятельности.
Имажитивные – способности воображения.
Мыслительные способности – музыкальное мышление, как исполнительское, так и теоретическое.
Коммуникативные – способности общения: сценическое общение с публикой, общение внутри исполнительского коллектива, общение учителя и ученика.
К числу основных непосредственно музыкальных способностей можно отнести музыкально-слуховые представления или «внутренний слух», ладовое чувство и музыкально-ритмическое чувство.
Исполнительская деятельность требует от музыканта множества различных способностей, и они могут всячески комбинироваться у разных людей. С возрастом, в зависимости от накопления музыкального опыта и, конечно, от качества музыкального обучения человека структура музыкальных способностей варьируется: в разных возрастных группах мы всегда обнаружим разные пропорции опорных, ведущих и "фоновых" элементов структуры музыкальных способностей.
Психологическая структура музыкальных способностей у исполнителей также соотносится с конкретной музыкальной специальностью, стоит только сравнить инструменталистов и певцов, с выбором музыкального инструмента и конкретного рода деятельности, в частности сольный ли это исполнитель или оркестровый. Для примера, способность различать тонкие градации высоты звука в структуре музыкальных способностей у скрипачей, дирижеров или флейтистов является основополагающей в сравнении, допустим, с пианистами, у которых более отшлифован гармонический и фактурный слух.