Концерты Брамса

Введение
Музыка И. Брамса является неотъемлемой частью мировой художественной культуры. Композитор в ряду наиболее известных среди зарубежных композиторов XIX века послебетховенской поры, особенно второй половины столетия. В исполнении произведений Брамса соревнуются оркестры, на его произведениях проверяется глубина музыкальности пианистов, его песни украшают программы вокалистов, его инструментальные сочинения представляют собой для любителей камерной музыки неиссякаемый источник наслаждения.
Конечно, у И. Брамса, как у каждого композитора, имеются произведения с разной качественной ценностью, но все они обладают высокостью помыслов, целеустремленной принципиальностью, эстетической чистотой. Вся его деятельность как творца музыки и как ее исполнителя – пианиста и дирижера – отмечена несгибаемой честностью наперекор судьбе. Это является специфической, едва ли не самой характерной чертой личности Брамса, который считается одним из самых требовательных к себе и одновременно трудолюбивых композиторов XIX века.
Музыкальное наследие И. Брамса обширно: оно охватывает многие жанры (за исключением только оперы) – камерные и симфонические, вокальные и инструментальные. Им создано 13 оркестровых сочинений (среди них 4 симфонии и 4 концерта) и 7 крупных вокально-симфонических произведений, 24 камерно-инструментальных ансамбля, множество фортепианных и около 400 вокальных пьес.
Содержательность сочетается во всех произведениях композитора с отточенным мастерством, образное богатство – с драматургическим единством. Совершенная композиторская техника Брамса основана на великолепном знании музыки разных эпох и стилей. В этом – своеобразие его положения среди современников: по существу романтик, он смог воспринять и творчески преломить художественные завоевания великой классики XVIII века.
Но Брамс не был исключительно хранителем заветов прошлого, классических национальных традиций: в своих творениях он отразил сложный душевный мир современника. Его музыка воспевает нравственную стойкость, свободу личности, мужество в испытаниях; она проникнута беспокойством и мятежным чувством, полна тревоги за судьбу человека; порой звучит и эпическая мощь.
Вместе с тем музыку И. Брамса отличает душевная отзывчивость и ласково-печальная сердечность, ощущение улыбки сквозь слезы: в ней прорывается и широкий вздох измученной души, и могучее устремление к радости.
 
Глава 1. Концерты И. Брамса
К числу крупных симфонических произведений Брамса относятся четыре инструментальных концерта: два для фортепиано и концерт для скрипки и концерт для скрипки с виолончелью. По содержанию эти концерты близки симфониям и в художественной ценности в целом не уступают им.
Первый фортепианный концерт d-moll, ор. 15 был создан в мятежный период «бури и натиска» в биографии композитора. Судьба этого произведения примечательна. Остальные три концертных сочинения были написаны в пору высшего расцвета мастерства.
Концерт для фортепиано № 1 в ре - минор, соч. 15 является произведением для фортепиано с оркестром, он был закончен Иоганнесом Брамсом в 1858 году. Для публики композитор дебютировал в Ганновере в 1859 году. Это было его первое оркестровое исполнение и (в третьем исполнении) его первое исполненное до одобрения публики оркестровое произведение.
Концерт включает в себя традиционные три части и по продолжительности составляет примерно от 40 до 50 минут.
Первая часть Маэстосо (ре минор) (ок. 20 мин.) создана в сонатной форме и включает в себя пять разделов: оркестровое вступление, экспозицию, развитие, рекапитуляцию и коду. Это движение большое, продолжается от 20 до 25 минут. Хотя без каденции, строгое соблюдение используемых в классический период форм принесло Брамсу репутацию «консервативного» в музыкальном плане, но вряд ли были таковыми его новаторские гармонии и аккорды.
В этой теме широкое использование нашли арпеджированные аккорды и трели. Вводятся другие темы в оркестровом вступлении, и происходит доработка тематического материала как оркестром, так и солистом.