Курсовая работа по фотографии на тему СОЗДАНИЯ СТРИТ-ФОТОГРАФИИ В УСЛОВИЯХ ЕСТЕСТВЕННОГО ОСВЕЩЕНИЯ

ТЕРМИНЫ И ОПРЕДЕЛЕНИЯ
В настоящей выпускной квалификационной работе применяются следующие термины:
Композиция — гармоничное сочетание элементов визуального пространства в границах кадра.
Глубина резкости или глубина резко изображаемого пространства (ГРИП) — это зона, при нахождении в которой объекты выглядят резко.
Выдержка (F) — интервал времени, в течение которого свет экспонирует участок светочувствительного материала.
Диафрагма (M) — это механизм в виде кольца, состоящий из лепестков, регулирующий пропуск, заданного объема света на матрицу камеры.
Светочувствительность (ISO) — это настройка в камере, которая позволяет увеличить или уменьшить чувствительность сенсора к свету.
ВВЕДЕНИЕ
Фотографию относят к группе изобразительных искусств, которые человек воспринимает визуально, а именно — живопись, скульптура, кино. Данная группа искусства называется пластической или изящной. Их также можно увидеть или потрогать, потому как они существуют в материальном выражении (в пространстве и времени). В наши дни фотограф может создавать самые разные интересные и удивительные вещи.
Уличная фотография — это жанр документальной фотографии с нескрываемым социальным акцентом.
Стрит-фотография (в переводе с англ. «уличная фотография») — это фотография, имеющая документальный характер, как правило они сделаны в обычных ситуациях: в скверах, на площадях, в парках и улицах, в черно-белом или цветном варианте.
Стрит-фотография или фотография улиц — это «честные» снимки, в которых все естественно, как есть, без исправлений, фотошопа и искажения. Этот жанр тяготеет к иронии, которая концентрируется на эмоциях, действиях и движении человека, который в определенный момент попадает в объектив камеры, стараясь уловить именно «живой момент».
Актуальность темы курсовой работы заключается в том, что в 21 веке стрит-фотография остается значимым и востребованным направлением в визуальном искусстве, адаптируясь к новым социокультурным условиям и технологическим изменениям
Главным объектом уличной фотографии является человек в городе, в общественном месте, в стандартной для него ситуации. Прогуливаясь по городу, фотограф не может знать, в какой момент ему предстоит встреча с так называемым героем дня. Поэтому для уличного фотографа очень важно всегда быть наготове, внимательно смотреть по сторонам, замечая все вокруг, в буквальном смысле все. Важно, что уличная фотография очень далека от постановочной. Это как раз труд тех фотографов, которые наблюдают жизнь, а не придумывают её.
Цель такой фотографии — без прикрас, честно показать то, что увидел, будь то симпатично или очень неприятно. «Главная цель уличной фотографии—взять будничное и приземленное и превратить в нечто великолепное и неповторимое». Уличная фотография примечательна тем, что в каждом снимке есть явный акцент. Иногда, конечно, такие работы требуют объяснения задумки автора, но чаще всего суть лежит на поверхности.
Уличная фотография всегда производит сильное впечатление, какого содержания бы она не была. Кадр может выражать любую существующую эмоцию и состояние: угрюмость, лень, любовь, страх, отчаяние, восторг, голод, верность, взбудораженность, смятение, злость, коварство и тысячи других. «От глаза уличного фотографа требуется тщательная избирательность, особая человеческая «зрячесть», позволяющая видеть достойное и не замечать внешнее, случайное, неполное.
Цель работы: изучить особенности стрит фотографии.
Задачи:
 рассмотреть историю зарождения стрит-фотографии
 рассмотреть особенности стрит-фотографии как фотографического жанра;
 изучить виды естественного освещения;
 осуществить процесс создания стрит-фотографии в условиях естественного освещения.
Объект работы: процесс создания фотоизображения. Предмет работы: технология создания стрит-фотографии в условиях естественного освещения.
Суть уличной фотографии — драматургическая подлинность. Поэтому многие уличные фотографы часто избегают спрашивать разрешения сделать чью-либо фотографию до того, как они нажмут на затвор, чтобы запечатлеть наиболее приближенное к естественному состояние моделей.
Эту съемку можно сравнивать с визуальной формой поэзии — хотя красота и форма являются важными аспектами уличной фотографии, в хороших стрит-кадрах часто что-то происходит под поверхностью. Там есть намеки, чувства, идеи, истории или вопросы. Эти фотографии призваны подсказать зрителю.
Область применения: стрит широко используется в искусстве (художественная фотография), в технике (полиграфия, репрография), в быту.
Гипотеза работы заключается в следующем: если исследовать различные приемы жанра стрит-фото, разработать идеи, продумать локации и маршруты, подобрать необходимое фотооборудование и произвести съемку с использованием необходимых настроек, то удастся получить серию фотоизображений в жанре стрит, демонстрирующую различные приемы направления.
Полученные результаты и их новизна. Проведенное исследование позволило получить ряд значимых результатов, раскрывающих особенности создания стрит-фотографии в условиях естественного освещения. Научная новизна работы заключается в комплексном подходе, объединяющем технические аспекты съемки с художественным осмыслением жанра. В ходе исследования удалось выявить закономерности взаимодействия между изменчивыми условиями естественного освещения и выразительными средствами стрит-фотографии, что дополняет существующие теоретические представления о данном виде визуального искусства.
Методы исследования включали комплексный подход, сочетающий теоретический анализ литературных источников и практическую съемочную работу.
Проблемы исследования заключались в объективных сложностях работы с естественным освещением — его непредсказуемости и быстрой изменчивости. Этические вопросы съемки людей в общественных местах без нарушения их личных границ также требовали особого внимания.
Способы решения проблем включали разработку гибкой системы подготовки к съемке, предусматривающей адаптацию к меняющимся условиям. Для преодоления этических сложностей применялись методы "включенного наблюдения" и соблюдение принципов уважительной дистанции. Технические проблемы решались через тщательный подбор оборудования и использование современных методов цифровой обработки, сохраняющих аутентичность момента.
В структуре курсовой работы имеются введение, три раздела, заключение, список использованных источников, приложение. Введение раскрывает актуальность, объект, предмет, цель, задачи и методы исследования. В первом разделе рассмотрена история возникновения и развития стрит-фотографии, рассмотрены особенности, применимые в данном жанре. Во втором разделе рассмотрены технологические особенности фотосъемки. В заключении подведены итоги исследования, сформулированы окончательные выводы по стрит съемке.


1 УЛИЧНАЯ ФОТОГРАФИЯ КАК СПЕЦИФИЧЕСКИЙ ВИД ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
1.1 История стрит-фотографии
В 1826 году французский изобретатель Жозеф Нисефор Ньепс, в течение восьми часов освещая покрытую слоем асфальта оловянную пластинку через узкое отверстие установленной на подоконнике камеры-обскуры, получил изображение, которое сегодня считается первой дошедшей до нас фотографией (рис. 1.1). Значит, уже совсем скоро, в 2026 году, фотография и стрит-фотография вместе с ней, будет праздновать свое двухсотлетие.

Рис. 1.1. Ж.Н. Ньепс. «Вид из окна», 1826 г.
Впрочем, тут возможны разночтения — самая первая фотография (к сожалению, она не сохранилась до нашего времени) была получена Ньепсом в 1822 году, а официально днем рождения фотографии считается 7 августа 1839 года, когда на заседании Парижской академии наук был прочитан доклад об исследованиях Луи Дагера и Жозефа Ньепса [10]. Интересно, что первые фотографии из собрания Эрмитажа датированы 1840-ми годами — это говорит о том, с какой невероятной скоростью фотография из предмета научного исследования превратилась в прикладное ремесло и распространилась по миру.
Стрит-фотография как самостоятельный жанр начала формироваться в начале XX века, хотя её эстетические принципы уходят корнями в самые первые опыты фотографической фиксации городской жизни. Отправной точкой можно считать работы французского фотографа Эжена Атже, который в конце XIX — начале XX века скрупулёзно документировал улицы Парижа, создавая образы, балансирующие между топографической точностью и художественной меланхолией [14]. Однако подлинную революцию в жанре совершило появление компактной 35-мм камеры Leica в 1925 году, позволившей фотографам оперативно работать с динамичными уличными сценами [10].
Решающий вклад в развитие стрит-фотографии внес Анри Картье-Брессон, разработавший концепцию «решающего момента» — способности предугадать и запечатлеть мимолётное сочетание формы и смысла в хаотичном потоке городской жизни [2]. Его работы 1930–1950-х годов, такие как «За вокзалом Сен-Лазар» (1932) (рис. 1.2), стали каноническими примерами жанра, демонстрируя, как техническая точность сочетается с поэтическим видением.

Рис. 1.2 Анри Картье-Брессон. «За вокзалом Сен-Лазар» 1932
В тот же период в США фотографы вроде Уокера Эванса и Хелен Левитт развивали традицию социальной документалистики, фиксируя повседневность американских городов с её контрастами и человеческими драмами [20].
В послевоенные десятилетия стрит-фотография пережила новый расцвет благодаря таким авторам, как Робер Дуано, чьи ироничные и лиричные снимки парижских улиц («Поцелуй у здания мэрии», 1950) (рис. 1.3) стали символом послевоенного жизнелюбия [9].

Рис. 1.3 Робер Дуано. «Поцелуй у здания мэрии», 1950
В 1960–1970-е годы жанр обогатился экспериментами с формой и содержанием: Гарри Виногранд исследовал хаотичную энергию американских мегаполисов, а Джоэл Мейеровиц внёс в чёрно-белую традицию цвет, раскрыв новые возможности эмоционального воздействия [20].
В России стрит-фотография долгое время существовала в рамках репортажа, но с 1990-х годов такие авторы, как Игорь Мухин и Сергей Максимишин, начали развивать её как самостоятельное направление, сочетающее документальную честность с метафорической глубиной [11; 9]. Сегодня, в эпоху цифровых технологий и социальных сетей, жанр продолжает эволюционировать, сохраняя свою суть — умение видеть необычное в обыденном и превращать мгновение в вечность [14].
Таким образом, история стрит-фотографии предстаёт как увлекательный путь от первых робких попыток запечатлеть городскую жизнь до формирования мощного художественного направления, способного говорить на универсальном визуальном языке. Как показал анализ, этот жанр прошёл через несколько ключевых этапов: от документальной фиксации Эжена Атже [14] через революцию «решающего момента» Картье-Брессона [2] к современным экспериментам с формой и содержанием [20]. Важно отметить, что на каждом