Курсовая работа по музыке на тему Начальный этап обучения игры на фортепиано

Начальный этап обучения игре на фортепиано является фундаментальным, поскольку именно в этот период закладываются основы всего последующего музыкального развития ученика. Ошибки, допущенные на этой стадии, будь то в постановке рук, формировании звуковых представлений или психологическом настрое, с трудом поддаются исправлению в будущем. Поэтому от методической грамотности и педагогического такта преподавателя зависит не только технический прогресс, но и сохранение интереса ученика к музыке.
Основной задачей начального обучения является не столько быстрое разучивание пьес, сколько комплексное развитие ученика. Это включает в себя знакомство с инструментом, формирование правильной посадки и организации игрового аппарата. С первых уроков важно приучать ученика к свободному, естественному движению, где звук извлекается не усилием пальцев, а с помощью веса всей руки. Такой подход является профилактикой мышечных зажимов — одной из самых распространенных проблем, требующих последующей коррекции.
Начальный этап обучения игре на фортепиано является самым ответственным, так как именно он закладывает фундамент для всех будущих исполнительских навыков ученика. Первые уроки определяют отношение ученика к инструменту и музыке в целом, поэтому важно, чтобы они вызывали положительные эмоции[13].
Ключевым принципом успешного обучения, по мнению методиста К. Мартинсена, является последовательность «вижу ноты – внутренне слышу звук – играю». Он называл это «феноменом Моцарта», когда музыкант сначала представляет себе звук во всех его деталях (высота, интонация, характер), и только потом воспроизводит его на инструменте. Этот подход находит научное подтверждение в работах физиолога П.А. Бернштейна, который говорил о формировании в мозгу «модели потребного будущего» перед совершением любого действия.
На практике это означает, что педагог должен сначала пробудить в ученике желание извлечь звук определенного характера. Для этого используются творческие методы. Например, можно попросить ученика «произнести» свое имя на фортепиано голосами разных персонажей (ласковой мамы, строгого дедушки), находя для каждого свой регистр и интонацию. Другие приемы, такие как рисование лиц на подушечках пальцев (метод Т.Б. Юдовиной-Гальпериной), помогают ребенку осознать, что его «живые» пальцы создают «поющий» звук. Важно также наглядно продемонстрировать связь между прикосновением и звуком, показав, как молоточек внутри фортепиано ударяет по струне — нежно или резко, в зависимости от нажатия на клавишу. Это помогает ученику понять, что именно он управляет характером звука.
В процессе начального фортепианного обучения ученик должен приобрести навыки правильной посадки за инструментом, правильного звукоизвлечения, чтения с листа, подбора мелодии. Но важнейшим элементом на начальном этапе обучения является формирование исполнительских навыков.
Первым этапом обучения станет знакомство с инструментом. Важно объяснить ребенку строение инструмента, познакомить его с клавиатурой. Следует научить ученика бережному обращению с фортепиано, правильной постановке рук, посадке, рассказать о специфике черных и белых клавиш, о предназначении педалей. Для правильного положения пальцев и быстрого освоения клавиатуры рекомендуется игра с закрытыми глазами.
Вторым, не менее важным моментом, является развитие слуха. Здесь необходимо научить ученика различать интервалы на слух, определять количество звучащих нот. Такие упражнения рекомендуется проводить в игровой форме, что повысит эффективность обучения (например - каждому регистру соответствует голос определенного животного).
Большое внимание следует уделять развитию чувства ритма. Для этого рекомендуется прослушивание музыки с сопровождающим его отстукиванием ритма.
Для разнообразия возможно использование цветных карточек, рисунков для усиления впечатления и образа от прослушанного произведения. Ритмические способности можно развивать также, проговаривая стихотворения или отдельные слова, сопровождая это отбиванием ритма. Рекомендуется использовать произведения с несложным ритмическим рисунком или стихотворения с четкой ритмикой, постепенно усложняя материал. Особо важно научить ученика исполнять произведение не по тактам, а по целым фразам, подробно рассказать о «паузах» и их применении, используя те же стихотворения.
Начальный период обучения музыке является важнейшим этапом профессионального становления исполнителя. Это период знакомства с инструментом, развития ритмических и слуховых способностей, первых ошибок и успехов. В это время необходимо заложить основу для дальнейшего обучения игре на инструменте. Нужно ввести ученика в мир музыки, познакомить его с основами нотной грамоты, увлечь и заинтересовать. Об этом говорили многие педагоги-практики в области начального инструментального обучения. Рассмотрим некоторые методики раннего фортепианного обучения [6].
Главными особенностями школы фортепианной игры А.Д. Артоболевской являются игровая форма обучения, способствующая развитию образных представлений, а также сочинение подтекстовок к мелодиям произведений. Благодаря этому формируются не только исполнительские навыки, но и способность к восприятию музыки в целом.
Педагогами используется прием дидактической игры: обучение происходит за счет превращения реальных задач в игровые, и достижения их, следуя игровым правилам. Н.А. Ветлугина выделяет несколько компонентов дидактических игр: дидактическая задача, игровое правило, игровое действие, игровое содержание. Все это помогает обратить внимание ученика на действие, а не на дидактическую задачу. Все это позволяет вовлечь ученика в процесс, привить интерес и вызвать яркие впечатления. Н.А. Ветлугиной были предложены методы побуждения к сопереживанию и убеждения, упражнения в практических действиях, поисковых ситуаций, побуждающих к творческим действиям. Эти методы направлены на этическое воспитания и развитие художественных чувств [11].
Заслуживает внимания разработанный московским педагогом Т.И. Смирновой интенсивный курс обучения на фортепиано «Allegro», в котором предлагается интересный и доступный для освоения музыкальный материал, и некоторые эффективные методические приемы. Так, например, для того чтобы ученик понял разницу между длительностями, Т.И. Смирновой было разработано упражнение «Прогулка всей семьей», в котором половинные ноты соответствуют шагам отца, четвертные - маминой походке, а восьмые - шагающему рядом малышу.
Еще одним действенным методом обучения игре на фортепиано является игра в ансамбле. Рекомендовано начинать игру в ансамбле с самых первых уроков, так как это помогает сразу вовлечь ученика в процесс и позволяет ему почувствовать себя исполнителем.
Изначально необходимо выбирать произведения, в которых используются несколько звуков, которые должны быть сопровождены ритмичной и гармоничной партией педагога. Это поможет развить чувство ритма и почувствовать мелодию произведения. Хорошо подойдут произведения Г. Портнова «Ухти- тухти», Д. Уотта «Три поросенка», Н. Соколовой «Земляника и лягушки». На начальном этапе обучения стоит обратиться к таким музыкальным сборникам, как «Школа игры на фортепиано» А.А. Николаева, «Первая встреча с музыкой» и «Хрестоматия маленького пианиста» А.Д. Артоболевской. Несмотря на то, что эти обучающие пособия изданы достаточно давно, они являются основополагающими в обучении детей игре на фортепиано. На данный момент, на наш взгляд, нет современных сборников, которые были бы лучше и доступнее для восприятия детьми[12].
Знакомство с нотной грамотой необходимо для занятий на музыкальном инструменте. Следует познакомить ученика с клавиатурой, выучить с ним названия нот и их расположение на ней. Рекомендуется использовать ассоциации для упрощения процесса. Рекомендуем сравнить клавиатуру с домиками - белыми и черными.
Далее следует объяснить, где и как записывается каждая нота на нотном стане, рассказать о басовом и скрипичном ключах и их отличиях, о записи нот различной длительности, о значении и обозначении бемоля и диеза.