Курсовая работа по истории искусств на тему Сравнительный анализ произведений портрет И И Шишкина И Е Репин(1873) и Портрет И А Морозова В А Серова(1910)

Введение. Обзор литературы

Портрет занимает одно из ведущих мест в системе жанров русского искусства XIX – начала XX века. Именно в портретной живописи наиболее последовательно отражаются представления художников о личности, её внутреннем мире и характере взаимоотношений человека с окружающей действительностью. В отличие от сюжетных жанров, портрет ориентирован на прямое визуальное и смысловое взаимодействие между изображённым и зрителем, что делает его особенно показательным для анализа художественного мышления эпохи[ Даниэль С. М. Искусство видеть. — М.: Искусство, 1990. — С. 15–18.].
Одним из устойчивых мотивов русского портрета данного периода является изображение персонажа, обращённого к зрителю. Прямой взгляд, выходящий за пределы живописного пространства, формирует эффект диалога и личного присутствия, вовлекая зрителя в процесс восприятия образа. Вместе с тем данный мотив не является однозначным по своему художественному смыслу и может реализовываться с помощью принципиально различных формальных и стилистических средств[ Сарабьянов Д. В. Русская живопись. Пробуждение памяти. — М., 1998. — С. 214–216.]. Взгляд включён в общую систему формы и не направлен на установление прямого визуального контакта со зрителем.
Особый исследовательский интерес представляет сопоставление произведений, в которых сходный мотив используется художниками, принадлежащими к разным художественным системам. Один и тот же приём, обращённость модели к зрителю, может служить средством психологического сближения или, напротив, элементом формальной конструкции образа. Эти различия становятся особенно наглядными при сравнительном анализе портретов, созданных в рамках реалистической традиции и на этапе перехода к художественному мышлению начала XX века[ Неклюдова М. Г. Традиции и новаторство в русском искусстве конца XIX — начала XX века. — М., 1991. — С. 7–12.].
Актуальность данной курсовой работы обусловлена стремлением рассмотреть портрет не как иллюстрацию биографии изображённого лица и не как обобщённое отражение эпохи, а как самостоятельную художественную форму. В центре внимания находится анализ формальных и образных средств, посредством которых сходный мотив получает различное художественное и смысловое наполнение.
Целью данной курсовой работы является выявление различий художественного языка и образного мышления в портретах И. Е. Репина и В. А. Серова при внешнем сходстве используемого композиционного мотива.
Для достижения поставленной цели в работе предполагается решение следующих задач:
1.рассмотреть особенности портретного образа и характер авторской интерпретации модели у каждого из художников;
2.проанализировать композиционные и пространственные принципы построения портретов;
3.исследовать роль световых, цветовых и линейных средств в формировании художественного образа;
4.выявить различия в характере взаимодействия портретного образа со зрителем.
Объектом исследования является русский портрет второй половины XIX – начала XX века.
Предметом исследования – художественные особенности портретных произведений И. Е. Репина и В. А. Серова.
В работе используются формально-стилистический, сравнительный и иконографический методы анализа.

Обзор литературы
Портретное творчество Ильи Ефимовича Репина получило всестороннее освещение в отечественном искусствознании. В фундаментальных трудах И. Э. Грабаря подробно анализируется эволюция художественного метода мастера, а также особенности его портретного языка, основанного на стремлении к психологической глубине и правдивости образа[ Грабарь И. Э. Репин: в 2 т. — М.: Изогиз, 1937.]. Существенный вклад в изучение творчества Репина внесли работы О. А. Лясковской и Г. Ю. Стернина, в которых портрет рассматривается как средство раскрытия индивидуальности модели и как форма художественного диалога с современностью[ Лясковская О. А. Илья Ефимович Репин. — М., 1962.].
Важным источником для понимания мировоззрения художника являются автобиографические тексты и эпистолярное наследие И. Е. Репина. В книге «Далёкое близкое», а также в сборниках писем и воспоминаний Репин неоднократно обращается к вопросам художественного метода, роли личности в искусстве и задач портретного изображения, что позволяет глубже осмыслить внутренние основания его творчества[ Репин И. Е. Далёкое близкое. — М., 1960.].
Творчество Валентина Александровича Серова также широко представлено в научных исследованиях. В работах И. Э. Грабаря и Д. В. Сарабьянова рассматриваются особенности художественного языка Серова, его отход от традиционного реализма и формирование нового типа портретного образа, основанного на условности, декоративности и конструктивной роли формы[ Сарабьянов Д. В. Валентин Серов. — М., 1980. — С. 45–52.]. Существенное значение для анализа имеют и письма самого художника, отражающие его отношение к портрету как к самостоятельной художественной задаче. В предельных случаях взгляд утрачивает индивидуализирующую функцию и становится элементом декоративной конструкции образа.