Феномен танцевальной импровизации

Введение
Поскольку танец, в отличие от театрального искусства, не позволяет артисту вербально рассказать о переживаниях своего героя, то он вынужден обратиться к движению и сделать это через движение.
Противоречие здесь заключается между стремлением к большей выразительности, которая заворожила бы зрителя, и необходимости придерживаться хореографического канона движения, диктующего правила, положения рук, переходы в движение.
Найти равновесие между академическим, твердо отработанным знанием и творческим порывом – секрет раскрытия таланта танцора. Потому перед педагогом стоит задача дать танцору понимание и о классическом подходе к движению, и о возможности через это движение добиться выразительности в импровизации.
Объект исследования – феномен танцевальной импровизации.
Предмет исследования – импровизация в системе танцевального искусства.
Задачи исследования:
1) Дать определение импровизации.
2) Рассмотреть феномен в историческом контексте.
3) Выделить специфические черты импровизации.
Исследование состоит из введения, основной части, заключения списка литературы из 5 источников.

 
Феномен танцевальной импровизации
Импровизация – художественный приём танца, который занимает важнейшее место в хореографии XXI века. Название восходит к латинскому термину «improvisus», который означает неожиданность, непредвиденность происходящего. В соответствии с этим, импровизационное творчество опирается на экспромт, полет фантазии, непредсказуемость действия [2].
Можно определить импровизацию как выбор среди возможностей, присутствующих в данный момент, в противовес исполнению определенного материала, выбранного заранее. Таким образом, мы подразумеваем, что танцор обладает и качественно владеет широким спектром приемов, и потому может осуществлять среди них свободный выбор [1, 43].
Важно отметить, что импровизация имеет под собой базу этих приемов, а не является совершенно спонтанным выступлением.
Степень разработанности тематики подготовки танцора высока, ею занимались такие классики хореографического искусства, как А. Я. Ваганова, Е. П. Валукин, Н. И. Тарасов, но при этом количество работ, освещающих творческую подготовку танцора в деле импровизации существенно меньше.
Развитие танцевальной импровизации в современном танце относится к рубежу XIX и ХХ вв. Но лишь вначале ХХ в. импровизация начинает играть значительную роль в танце благодаря представителям танцевального авангарда: Рудольф фон Лабан разрабатывает систему активного эксперимента с движением, позволяющего накопить варианты элементарных движений; Айседора Дункан в рамках так называемого «свободного танца» уходит от академичности, изображая в танце природные явления, выходя за пределы сцены и смешивая выступление и повседневность.
Ученицы А. Дункан в 1915 году учреждают школу модерна, соединившего в себе классическую базу со свободой выразительности. Чуть позже родилось движение авангарда, направленное на поиск новых средств выразительности и нового рисунка движения [5, 33].