реферат по истории 20 век на тему советская архитектура 20-30 г 20 века

ВВЕДЕНИЕ
Архитектура является важным ресурсом для всестороннего изучения конкретного периода истории. Она отражает мысли, идеологию, нормы и идеалы общественной жизни. По архитектурному стилю можно определить традиции, обычаи народа, его культуру.
Исследование сталинской архитектуры воссоздаёт уклад жизни, который когда-то существовал, идет понимание обычаев, традиций, культуры периода.
Общественной актуальностью вызывается большой интерес к сталинской архитектуре. С одной стороны, упрощение старых «сталинок», с другой стороны, восстановление зданий до исходного декора. Так же ведется переоценка сталинской архитектуры. Благодаря использованию многих документов прошлого появилась потребность в конкретизации и анализе способов власти периода в новых условиях с целью извлечения исторических уроков.
Без изучения сталинской архитектуры трудно понять тот уклад жизни, который существовал во времена царствования.
Объектом изучения является советская архитектура 1920-1930 годов. Предметом изучения является культурное направление образов сталинской архитектуры.
ГЛАВА 1 ОСОБЕННОСТИ СТАЛИНСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ

1.1 Первые годы СССР: новая национальная политика

С первых лет СССР провозгласил новую национальную политику, противопоставленную колониальным практикам царского режима. Она была направлена на радикальное изменение иерархических отношений между центром страны и ее периферией. Для «выравнивания уровня развития» культур сначала было необходимо ускоренным образом содействовать развитию культурной жизни народов, считавшихся «неразвитыми» (отталкиваясь от марксистских представлений об общественных формациях, Сталин в своих выступлениях и текстах по поводу «национального вопроса» неоднократно описывал иерархичный характер развития народов и народностей, вошедших в СССР, от «полупатриархального-родового» и «феодального» до «капиталистического». Как следствие, в противовес былому имперскому шовинизму стали поощряться местные национализмы, ускоренное строительство «национальных культур» советских народов [9, с. 61].
1920-е годы были также временем доминирования социологического подхода, нареченного позднее «вульгарной социологией». В его рамках идентичность художника воспринималась в неразрывной связи с «коллективной психологией» его социального класса. А поскольку пролетариат, согласно коммунистическому манифесту, не имел отечества, этнические оттенки самобытности вышедшего на авансцену «пролетарского художника» в этот период не имели значения. Даже после того, как в 1925 году Сталин провозгласил лозунг культуры «пролетарской по содержанию и национальной по форме», а два года спустя Анатолий Луначарский предположил, что народное крестьянское искусство скрасит живописными нюансами суровость международного пролетарского искусства, национальный характер искусства еще несколько лет оставался на периферии эстетических проблем, обсуждавшихся критиками и художниками.
Неудивительно, что в 1920-е годы еще не были сформулированы представления о ролях и функциях «коренных» и «некоренных» художников. Отсутствие разграничения имело последствия для художественной практики. Например, Моисей Гинзбург, Алексей Щусев, Константин Мельников были уверены в своей способности сконструировать в своих московских бюро национальную архитектуру среднеазиатских народов.
1.2 Жилищная архитектура 1920-1930 гг.

Жилище в руках власти стало одним из главных средств «контроля принуждения». Права владения, управления, распоряжения жилищем контролировались НКВД. Жилище, которое нельзя было купить, продать, взять в аренду, самостоятельно построить, своевольно обменять, ставило людей в сильнейшую зависимость от государства, единственного владельца и распорядителя жилищем.
Идеальной формой жилища большевики считали «коммуну» — совместное жилье будущего, место, свободное от тягот домашнего труда, от семейных уз, от всего, что мешает «новому человеку» прочувствовать и понять преимущества подлинного коллективизма [10, с. 62].
Жилье изымается у богатых и заселяется «семьями бедного населения», а норма заселения устанавливается в соответствии с ленинской формулой: «К =N +1», где К — это количество комнат, на одну меньшее количества жильцов. Но при заселении возникает проблема с размером комнат в квартире. Комнаты в домах буржуазии достигают размеров 25, 30, 40, подчас и более квадратных метров.
1.3 Общая характеристика конструктивизма как направления архитектуры в 1920-1930 гг.

Конструктивизм-это направление архитектуры 1920-х годов, которое требовало от архитекторов учитывать особенности эксплуатации объектов, зданий и комплексов, выстраивать их рациональные планы, а также новое оборудование [18, с. 25].
Архитекторы-конструктивисты: С. Мельников, братья Веснины, Гинзбург, И.И. Леонидов искали новые методы планирования население мест и принципы урегулирования, выдвигая проекты реорганизации быта, новые типы общественных зданий: дворцы труда, рабочие клубы, фабрики-кухни.
Дизайн Дворца труда в Москве 1923г
В архитектуре, принципы конструктивизма впервые ярко проявились в дизайне Дворца труда в Москве (1923), созданного братьями Весниными: необычным было то здание, в котором раскрывается конструктивный фундамент - железобетонный каркас; четкий и рациональный план [1, с. 59].
Сторонники конструктивизма, ставящие перед собой задачу проектирования окружающей среды, активно направляют жизненные процессы, чтобы попытаться понять формирование новых возможностей технологии, логически целесообразный дизайн, а также эстетические свойства таких материалов, как металл, дерево, стекло.
1.4 Неоклассицизм. Традиционная архитектура и рационалисты

Появление неоклассицизма вызвано стремлением противопоставить тревожную и противоречивую реальность той или иной эстетической ценности и идейно-формальному формированию художественных течений своего времени, чистоте всех особых исторических, строгости и величественности форм.
В архитектуре существует три периода, наиболее распространенные из неоклассических направлений связаны главным образом с традициями классицизма:
1920 гг.
В первый период логика организации, классическая форма и его лаконичность выдвигались в противовес формальному произволу и избытку декора, архитектуры эклектики и «модерна».
Раннесталинская архитектура 1932-1935 включает в себя большое количество зданий и проектов:
1. Механические гибриды, такие как гостиница «Москва»
2. Мутанты-проекты Веснины и Гинзбург (гостиница Моссовета-гостиница Москва)
3. Некоторые законченные проекты-Щусева, Алабяна, Жолтовского
Традиционная архитектура основывалась на традиции классической архитектуры. Ее представляли архитекторы И. Жолтовский, А. Таманян, И. Фомин и А. Щусев.
ГЛАВА 2 ОСНОВНЫЕ АРХИТЕКТУРНЫЕ ПРОЕКТЫ В СССР 1920-1930 ГГ.

2.1 И. В. Жолтовский и его архитектура

Иван Жолтовский родился в Пинске и там же получил классическое гимназическое образование. Затем, в 1889 году, он окончил Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств с проектом «Народный дом», за который ему присвоили звание архитектора-художника. Набирался опыта Жолтовский во время учебы в Императорской Академии искусств в Санкт-Петербурге, одновременно служа помощником у разных архитекторов [14, с. 237].
Уже в 1903 году архитектор выигрывает конкурс на постройку здания Скакового общества в Москве. С этого начинается карьера Жолтовского, продлившаяся без малого 56 лет. Успех Жолтовского, начавшийся еще до революции, продолжился с особым размахом и в советское время. Он участвовал в разработке знаменитого плана реконструкции столицы «Новая Москва» вместе с Щусевым, соревновался с Б. М. Иофаном в конкурсе на проект «Дворца Советов», который так никогда и не построили. А за проект дома на Ленинском проспекте Жолтовский был удостоен Сталинской премии в 1950-м году.
Здание Госбанка на Неглинной улице, 1929 (Приложение 3)
Основное здание Госбанка на Неглинной улице построено по проекту архитектора К. М. Быковского в 1890-м году. Центральную часть здания украшают высокие окна с арочными завершениями и скульптурными барельефами. Изначально по обеим сторонам Госбанка располагались два небольших флигеля. В 1929 году на их месте появились два шестиэтажных корпуса с элементами декора в стиле итальянского Ренессанса – их создал архитектор Жолтовский.
2.2 Интерпретация бетона и железобетона в произведениях мастеров конструктивизма: О. Мунц, Веснины, М. Я. Гинзбург, И. И. Леонидов, Л. Лисицкий и др.

Несмотря на идейные разногласия группировок 20-х годов, в творчестве архитекторов бетон и железобетон играли важную формообразующую роль. В то же время многие проекты (Приложение 5, 6), исходившие из особенностей железобетона, практически осуществлялись из кирпича. Основными тезисами конструктивистов, которые определяли их творчество, были отказ от традиционных форм, ориентация на новые материалы и конструкции, требование конструировать и изобретательски решать каждую новую задачу, проектирование «изнутри-наружу», аскетизм функциональных форм, лишенных деталей и Украшений, стандартизация. Каковы же реальные воплощения идей советских архитекторов этого периода в железобетоне? Первым значительным сооружением была Волховская ГЭС, построенная в 1918—1927 гг. по проекту архитектора Р. Мунца совместно с архитектором В. А. Покровским. В этом сооружении инженерные идеи (конструкция кессонов под плотину, новые методы расчета) органически слились с композиционным замыслом архитектора. Тема параболических арок, прекрасно решенная в зале пульта управления, получает развитие в фасадах здания. Монолитный железобетон с его неразрезными конструкциями, формы завершающих объёмов, горизонтальные окна создают игру пространства [20, с. 68].
ГЛАВА 3. СОВЕТСКАЯ АРХИТЕКТУРА В ИТАЛИИ И ИТАЛЬЯНСКАЯ АРХИТЕКТУРА В СССР В 19201930 ГГ: ВЫСТАВКИ, СОВМЕСТНЫЕ ПРОЕКТЫ

Наиболее известным и изученным эпизодом с «итальянской» предысторией является победа в конкурсе на Дворец Советов в 1932 г. эклектического проекта архитектора Бориса Иофана (1891–1976), который одновременно были одним из ключевых моментов истории отечественной архитектуры ХХ в.
Иофан был выпускником Римской академии художеств и первые 10 лет своей профессиональной деятельности провел в Италии, в Риме, где и познакомился в 1923 г. с Алексеем Рыковым (1881–1938), которому затем был обязан своим невероятным карьерным взлетом. В том же конкурсе благодаря Иофану принял участие итальянский архитектор-эклектик Армандо Бразини (1879–1965), автор проекта реконструкции итальянской столицы под названием «Рим Муссолини» [13, с. 216].
Россия до революции регулярно присутствовала на крупных международных выставках в Италии. В 1911 г. на Международной выставке в Риме и Турине Россия представила два павильона в стиле классицизма по проекту Владимира Щуко (1878–1939), будущего соавтора Бориса Иофана по доработке проекта Дворца Советов.
Возможно, именно тогда в российском павильоне Отдела изобразительного искусства в Риме молодой Марчелло Пьячентини (1881–1960), будущий «архитектор Муссолини», познакомился с проектами Алексея Щусева (1873–1849), о котором писал впоследствии не раз, вплоть до 1952 г. Сам же Щусев в те годы проектировал церкви в Сан-Ремо и Бари, а в1914 г. построил Павильон России в Венеции, в котором до сих пор размещаются российские экспозиции венецианской биеннале.