Особенности творчества ведущих хореографов России, работающих в современных направлениях танца(по выбору).

Введение

Актуальность настоящего исследования связана с тем, что в современной литературе достаточно подробно разработаны понятия «современный танец» и «современная хореография». При этом исследователи подчеркивают, что современный танец является сложной системой состоящей не только из музыкальной составляющей, но и из самого танца, а вернее гимнастики и пластики.
Нужно сказать, что сегодня танец все больше превращается в целое хореографическое шоу. Танцовщица сегодня в рамках современного танца выкладывается на уровне сопоставимом с балетом. При этом с каждым годом программы становятся все сложнее и насыщеннее.

1. Представители и особенности современного танца

У российского современного танца нелегкая судьба: он с рождения находится в тени могучего русского балета и постоянно вынужден доказывать свою самостоятельность и право на жизнь.
Многие все еще продолжают думать, что современный танец – это «Лебединое озеро», только на балеринах вместо пачек хитоны, а вместо пуантов – полупальцы. На 15-й минуте спектакля часть зрителей нервно вытекает из залов, где коренастые мужички и стриженные ежиком девчонки то закурят, то споют, а то прямо посреди сцены устроят песочницу [2].
Тем не менее, современный танец в России динамично развивается, а лучшие труппы и хореографы хорошо известны не только в стране, но и за рубежом.
Балет Евгения Панфилова, Пермь [1].
Несмотря на место прописки, «Балет Панфилова» никогда не был провинциальной труппой. Одним из первых в великой балетной державе этот хореограф захотел ставить спектакли на современном языке. Снял с танцовщиц нейлоновые пачки и розовые трико, забросил пуанты и заставил гнуть тела в немыслимых сломах модерновых техник.
Для российского современного танца Панфилов – не просто хореограф-первопроходец, а волшебник, умевший делать царские подарки. Шоумен, травмировавший коллег превращением высокого искусства в потрясающее зрелище, а откровенную попсу поднимавший до виртуозности. Фанатик своего дела, почти в одиночку приобщавший российских зрителей к новому искусству и прошедший со своими артистами пусть от самодеятельности до первого государственного театра современного танца.
Его судьба характерна для первопроходцев современного танца. До 20 лет Панфилов жил не зная, что такое балет. Пахал огород в родной деревне в Архангельской области, хулиганил в школе, служил в армии, был отчислен из военного училища. Потом поступил в Пермский институт культуры, где и открыл для себя танец.
Всенародную любовь искусство Панфилова завоевывало не один десяток лет. Он появился в публичном поле в 1988 г., когда стал единственным за всю историю человеком без балетного диплома, которому профессора из жюри Всесоюзного конкурса артистов балета и балетмейстеров отважились вручить звание лауреата. С тех пор событием становилась фактически каждая его премьера – сначала в созданной им самодеятельной экспериментальной группе современного эстрадного танца «Импульс», потом – в профессиональном театре танца модерн «Эксперимент» (с годами превратившемся в Балет Евгения Панфилова).
За два десятка лет, которые он будоражил Россию, Европу и Америку, Панфилов создал чуть ли не сотню постановок. Среди них – лаконичный номер «Жди меня» и спектакль по булгаковскому «Бегу», вывернутые наизнанку романтические «Золушка. Часть вторая. Последняя», «Рай для сумасшедших», «Щелкунчик».
Уже многие годы существующий без своего создателя (Панфилова убили в 2002 г.), его театр во главе с ведущим танцовщиком Сергеем Райником стремится сохранить лучшие работы и расширить репертуар сотрудничеством с молодыми хореографами.