Фрагмент для ознакомления
1
Введение 3
1. Французская вокальная школа XVII-XVIII веков 4
1.1 Вокальная музыка XVII-XVIII веков Ж. Люлли (1638-1687 гг.) 6
1.2 Реформа Х. Глюка (1714-1987 гг.) 8
2. Французское вокальное искусство XIX века 10
2.1 Французская вокальная педагогика XIX века 12
2.2 «Школа пения» М.Гарсиа 14
Заключение 16
Список использованной литературы 17
Фрагмент для ознакомления
2
Реформа Глюка была отражением образовательных идей. Накануне Великой французской революции 1789 года перед театром стояла ответственная задача не развлекать, а воспитывать слушателя. Однако ни итальянская серьезность, ни французская «лирическая трагедия» не справились с этой задачей. В основном они подчинялись аристократическим вкусам, проявлявшимся в забавной и легкой трактовке героических сюжетов с обязательным хэппи-эндом, а также в неумеренном пристрастии к добродетельному пению, полностью затемнявшему содержание.
Самые продвинутые музыканты (Гендель, Рамо) пытались изменить традиционную оперу, но частичных изменений было немного. Глюк стал первым композитором, которому удалось создать оперное искусство, отвечающее его современности. В его творчестве мифологическая опера, пережившая острый кризис, превратилась в настоящую музыкальную трагедию, полную сильных страстей и раскрывающую высокие идеалы верности, долга и готовности к самопожертвованию.
Реформаторская деятельность Глюка протекала в двух городах – Вене и Париже.
Деятельность Глюка зажгла музыкальную жизнь Парижа, вызвала самую острую полемику, которая в истории музыки известна как «война глюкистов и пикчинистов». На стороне Глюка были французские просветители (Д. Дидро, Ж. Руссо и др.), Приветствовавшие зарождение в творчестве поистине высокого героического стиля [1].
Глюк сформулировал основные положения своей реформы в предисловии к «Альцесте». Он по праву считается эстетическим манифестом композитора, документом исключительной важности.
В своем понимании оперы Глюк шел «в ногу» со своим временем. Истинный сторонник Просвещения, он стремился повысить роль драмы как главного выразителя содержания. По его мнению, музыка должна подчиняться, сопровождать драму.
Фрагмент для ознакомления
3
1. Алпатов,М.В. Всеобщая история искусств / М.В. Алпатов. - М.: Искусство, 2021. - 120 c.
2. Верман,К. История искусства / К.Верман. - М.: СПб: Просвещение, 2020. - 828 c.
3. Верман, К. История искусства всех времен и народов. Том 3. Искусство XVI - XIX столетий / К. Верман. - М.: Астрель, АСТ, 2017. - 944 c.
4. Виппер, Б.Р. Всеобщая история искусств / ред. Б.В. Веймарн, Б.Р. Виппер, А.А. Губер, и др.. - М.: Искусство, 2021. - 891 c.
5. Гнедич, П.П. Всемирная история искусств / П.П. Гнедич. - М.: Современник, 2019. - 496 c.
6. Ильина, Т.В. История искусств. Западно-Европейское искусство / Т.В. Ильина. - М.: Высшая школа, 2020. - 336 c.
7. История искусств стран Западной Европы от Возрождения до начала 20 века. Искусство раннего возрожден. - М.: Искусство, 2021. - 528 c.
8. История Франции. В трех томах. Том 3. - М.: Наука, 2021. - 600 c.
9. Литтлвуд, Й. История Франции / Й. Литтлвуд. - М.: АСТ, 2018. - 224 c.
10. Раздольская, В.И. Искусство Франции второй половины XIX века / В.И. Раздольская. - М.: Искусство, 2019. - 320 c.