Становление итальянской оперы

ВВЕДЕНИЕ
Многие люди в мире слушают и отдают предпочтение оперному искусству, в котором все главные герои выражают мысли при помощи пения. Сегодня сложно представить себе мир без оперы. Кажется, что этот вид искусства существовал всегда на радость ее поклонникам. На самом же деле ему примерно семь сотен лет. За это время опера существенно видоизменилась. Свое начало оно берет с мессы в римско-католическом богослужении - центральной по значимости части служба. Музыкальное оформление, как и оформление служб, сложилось в эпоху центрального Средневековья на основе григорианской монодии. С XIV века многоголосные церковно-музыкальные композиции создаются главным образом на основе неизменяемых частей мессы. С XVI века заимствованная музыка в мессе начинает перемешиваться с сочиненной заново. Распространяются мессы на основе свободного использования григорианских напевов. Начинается Великое движение Ренессанса, которое создает искусство «нового человека» вне ярма аскетизма, и вызывает в жизни новое пение, в котором вокализируемый, распеваемый звук стал выражением эмоционального богатства человеческого сердца в безграничных его проявлениях. Человечество долго шло к этому, преодолевая непонимание, отрицание, запрет и мощное давление старых сил. Но остановить перемены было уже невозможно. Они происходили во всех областях искусства, где проще, где сложнее. Музыке было труднее всего, так как образцов античного искусства, на которое опиралось движение Ренессанса, доступных к повторению, не было вообще. Их пришлось возрождать заново, предугадывая, как они могли звучать в те далекие годы. Предугадывание привело с создания нового жанра, о котором и пойдет речь ниже. Появилась опера - тесный союз двух искусств - музыки и театра, где воздействие драматического произведения и игры актеров бесконечно возрастает благодаря выразительной силе музыки, а сама музыка приобретает необычайную конкретность и образность.

1. ЖАНР ОПЕРЫ
Слово «опера» - итальянского происхождения, означает труд, сочинение. Первым, кто стал применять этот термин по отношению к музыкальному спектаклю, был Ф. Кавалли. Опера – это смешанный жанр искусства, в котором драматические действия сочетаются с музыкой, танцем, поэзией и живописью.
Почему он возник? Почему именно в Италии и в XVII веке? Тому были серьезные предпосылки, происходившие и в других видах искусства. Музыка здесь немного отставала, но общие тенденции сохранялись. Началось разделение церковной и светской музыки, обозначились сдвиги в сознании людей, все большую роль начинает играть личность как объект искусства, получают развитие различные формы светского музицирования, наметился отход музыки от старинной полифонии, голос становится выразителем чувств, состояния, возрастает интерес к народной песне, связь которой с танцами была очень заметна. Добавьте сюда, что итальянский народ всегда славился своими голосами и песнями, и тогда будет ясно, что лучшей среды для рождения нового вида искусства придумать невозможно. Вот оно и возникло.
Это было время, когда начался новый этап развития искусства вообще. Началась борьба старого с новым, передовой научной мыслью и религией. Началась борьба за сознание человека. Искусство становится более динамичным, экспрессивным, драматичным. Опера возникает как программный жанр светской музыки с опорой на античную эстетику.
Музыка в истории человека всегда сопутствовала театральным зрелищам. И на площадях, и во дворцах пение, танцы, игра на различных инструментах происходили одновременно. Это способствовало усилению эмоционального эффекта, смене впечатлений, развлекало зрителей и давало более яркое восприятие сценических событий. Но вот только драматической нагрузки она не несла. Уже несколько столетий в искусстве господствовало полифонии-многолосное письмо, но в условиях оперы чрезмерное увлечение этим оборачивалось потерей смысла текста, многократное повторение которого разными голосами только запутывало слушателя; монологи и