Русский экспрессионизм:Борис Пастернак. Мотивы серебряного века в рекламе и PR

ВВЕДЕНИЕ

С конца XIX до начала XX века Россия переживала интенсивный интеллектуальный подъем, который особенно ярко проявился в философии и поэзии. Термин "Серебряный век" скорее эмоциональный, чем научный, и вызывает в памяти другой короткий период русской культурной истории - "Золотой век", пушкинскую эпоху русской поэзии.
В наиболее концентрированном виде атмосфера Серебряного века проявилась в первые полтора десятилетия XX века. Во всем многообразии художественных, философских и религиозных поисков и открытий это был расцвет литературы русского модерна. Первая мировая война, буржуазно-демократическая Февральская и социалистическая Октябрьская революции отчасти спровоцировали, а отчасти определили этот культурный контекст.
Имена поэтов, составивших духовное ядро Серебряного века, - Валерий Брюсов, Федор Сологуб, Инокентий Аненский, Александр Блок, Максимилиан Волошин, Андрей Бейли, Константин Бальмонт, Анна Ахматова, Николай Гумилев, Марина Цветаева, Вячеслав Иванов, Игорь Северянин, Борис Пастернак, Георгий Иванов и многие другие. Борис Пастернак занимает особое место в русской литературе и в поэзии того времени. Творческая судьба Пастернака позволила ему полностью реализовать себя и как поэту, и как прозаику. Именно благодаря творчеству поэтов Серебряного века появилась реклама, элементы которой используются и сегодня.
Цель работы – рассмотреть особенности русского экспрессионизма на примере творчества Бориса Пастернака. Кроме того, выявить мотивы серебряного века в рекламе и PR.
Задачи исследования:
- описать специфику русского экспрессионизма в творчестве Бориса Пастернака.
-определить мотивы серебряного века в рекламе и PR.
1. Экспрессионизм в творчестве Б. Пастернака

Москва притягивала культурные силы со всей России, а разнообразие ее традиций - в основном национальных и транснациональных - порождало, казалось бы, невозможные и несовместимые интеллектуальные типы Москва конца XIX - начала XX века была экспрессионистской до крайности. Участники крауд-фандинга, ставшие меценатами во втором поколении, спонсировали все новое и черпали жизненную силу из всего. Их энергия и капитал не только отполировали медные самовары до золотистого цвета, но и создали захватывающий "азарт", благодаря которому были построены особняки в стиле модерн, организованы прогрессивные театры и собраны коллекции всемирно известных картин и икон. Все это культурное многообразие вошло в творчество Бориса Пастернака и породило в нем своеобразный ассоциативный экспрессионизм.
Как справедливо отметила в своей докторской диссертации «Экспрессионизм в русской литературе первой трети XX века. Генезис. Историко-культурный контекст. Поэтика» В. Н. Терехина, импрессионизм не был замкнутой на себе системой. «Сущность экспрессионизма - бунт против дегуманизации общества и одновременно утверждение онтологической ценности человеческого духа была близка традициям русской литературы и искусства, их мессианской роли в обществе, эмоционально-образной выразительности, характерной для творчества Н. В. Гоголя, Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого, Н. Н. Ге, М. А. Врубеля, М. П. Мусоргского, А. Н. Скрябина и других».
Как «сложносоставное» и «негомогенное» искусство, экспрессионизм в начале XX века обнаруживал тенденцию к взаимодействию с элементами реализма, а также разных модернистских и авангардистских течений. Это взаимодействие можно наблюдать в прозе Л. Андреева, М. Кузьмина, В. Маяковского, М. Зенкевича, В. Нарбута и других писателей [9].
Б. Пастернак также был активным исследователем экспрессионистского опыта.