Фрагмент для ознакомления
2
1. Актуальность темы и цель исследования эпохи барокко
Интерес к садово-парковому искусству эпохи барокко в последние десятилетия (2015-2025 гг.) значительно возрос, что связано с пересмотром подходов к изучению художественной культуры Нового времени. Барокко рассматривается сегодня не только как стиль, отражающий величие и театральность монархической эпохи, но и как система мировосприятия, стремящаяся соединить рациональное и чувственное, природное и искусственное. В этом контексте исследование садов как пространств эстетического, философского и символического опыта приобретает особое значение.
Русские сады эпохи барокко занимают уникальное место в истории отечественного искусства. Они стали одним из первых примеров системного внедрения европейских художественных моделей в российскую культурную среду. В XVII-XVIII веках, во времена активного культурного диалога России с Западной Европой, гравюры – изображения регулярных парков, дворцовых ансамблей, декоративных планов – служили основным источником визуальных знаний. Именно благодаря гравированным альбомам и трактатам мастера в России могли знакомиться с передовыми идеями планировки и декоративного оформления садов [4, с. 12].
Актуальность темы определяется необходимостью комплексного анализа европейских гравюрованных источников как медиаторов культурного обмена между Россией и Европой. Эти визуальные материалы не только фиксировали практику садово-паркового искусства Западной Европы, но и оказывали влияние на художественное воображение архитекторов, садовников и заказчиков в России. Изучение гравюр позволяет восстановить логику заимствования форм и мотивов, определить степень их адаптации к русской культурной и природной среде.
Кроме того, актуальность исследования обусловлена необходимостью осмысления русских барочных садов не только как архитектурных памятников, но и как культурных феноменов, сформировавшихся на пересечении визуальных влияний и идейных традиций Европы и России. Анализ гравюрованных источников дает возможность проследить пути трансформации художественных образов и понять, каким образом европейская графическая культура – гравюры, трактаты, чертежи – способствовала становлению отечественного садово-паркового искусства.
Цель исследования заключается в том, чтобы выявить особенности формирования русских садов эпохи барокко под влиянием европейских гравюрованных образцов, определить художественные принципы, воспринятые и переосмысленные в отечественной традиции, а также проследить, каким образом визуальные источники способствовали становлению русской версии барочного стиля.
Кроме того, исследование русских барочных садов в контексте европейских гравюрованных образцов способствует пониманию того, как визуальные каноны, созданные в рамках одной цивилизационной традиции, трансформируются в другой культурной реальности. Это позволяет уточнить роль России в общем процессе развития европейского барочного искусства и показать ее вклад в формирование новой пространственной эстетики XVIII века.
Из поставленной цели вытекают задачи исследования:
• рассмотреть развитие барочного садово-паркового искусства в Европе и России;
• проанализировать гравюры XVII-XVIII веков как источник визуальной информации и художественных идей;
• выявить сходства и различия в композиции, структуре и символике европейских и русских садов;
• определить специфику русской интерпретации барочной эстетики.
1.1. Краткий обзор барочного стиля в садово-парковом искусстве Европы и России
Эпоха барокко, охватывающая примерно XVII – первую половину XVIII века, стала временем грандиозных преобразований в европейской культуре. Барокко, возникшее в Италии и распространившееся по всей Европе, выражало идею всеобъемлющего порядка, гармонии и торжества человеческого разума над природой. Одной из главных сфер, где эти идеи нашли наглядное воплощение, стало садово-парковое искусство – синтез архитектуры, скульптуры, живописи и инженерной мысли.
Для барочного сада характерна строгая геометрическая организация пространства, подчиненная осевой симметрии и идее централизованного управления природой. Основу композиции составляли парадные аллеи, регулярные партеры, бассейны, каскады, фонтанные системы, скульптурные ансамбли и павильоны. Все пространство сада превращалось в театральную сцену, где природа подчинялась художественному замыслу человека.
Классическим примером европейского барокко стал сад Версаля, созданный Андре Ленотром по заказу Людовика XIV. Версальский ансамбль воплотил концепцию абсолютной власти, где каждый элемент – от планировки до мельчайшей детали орнамента – подчинялся единому замыслу и символизировал могущество монарха. Французская модель регулярного парка распространилась по всей Европе, повлияв на формирование садов в Италии, Германии, Голландии и Англии [3, с. 392].
Итальянское барокко отличалось большей живописностью и пластичностью пространств. Сады вилл, например Виллы д’Эсте или Виллы Ланте, строились на террасах, где архитектурные и водные элементы соединялись в единую динамическую композицию. Голландские мастера, ограниченные компактными пространствами и иным климатом, разрабатывали миниатюрные версии регулярных садов, придавая особое значение декоративным бордюрам, симметрии цветников и орнаментальности.
В России барочные идеи начали активно внедряться в эпоху правления Петра I, который стремился приобщить страну к культурным достижениям Европы. Петергоф, Летний сад в Санкт-Петербурге, Кусково и Царское Село стали образцами русской интерпретации европейского барокко. Русские сады унаследовали от западных образцов принципы регулярности и симметрии, однако их воплощение отличалось большей монументальностью, открытостью пространства и живописным включением природных элементов.
Особенностью русского варианта барокко стало соединение европейской рациональной планировки с национальным чувством широты, духовности и природной стихии. Сад здесь превращался не просто в декоративное пространство, а в место, отражающее идею «земного рая» – гармонии человека, природы и государства [1, с. 348].
Таким образом, барочный сад стал универсальным символом эпохи – пространством власти, красоты и порядка. В России этот символ получил новое содержание, соединив в себе западноевропейские эстетические принципы и отечественную традицию восприятия природы как духовной и живой силы.
Фрагмент для ознакомления
3
Библиографический список
1. Ананьева А. В., Веселова А. Ю. Сады и тексты. Обзор новых исследований о садово-парковом искусстве в России // Новое литературное обозрение. – 2005. – № 75 (5). – С. 348-375.
2. Антонова Е. Л., Туркина Е. А. Сад как феномен европейской культуры // Наука. Искусство. Культура. – 2022. – № 2 (34). – С. 5-17.
3. Аронова А. А. Отражение идей Андре Ленотра в садово-парковом искусстве России первой трети XVIII века. – М., 2013. – С. 390-410.
4. Вергунов А. П., Горохов В. А. Русские сады и парки. – М.: Наука, 1988. – 412 с.
5. Вороблевский В. Г. Краткое описание села Спаскаго Кусково тож, принадлежащаго его сиятельству графу Петру Борисовичу Шереметеву. – М.: В типографии Пономарева, 1787. – 32 с.
6. Клукерт Э. Садово-парковое искусство Европы. От античности до наших дней / сост. Рольф Томан; пер. с англ. Н. А. Поздняковой. – М.: Арт-Родник, 2008. – 496 с.
7. Лихачев Д. С. Поэзия садов. К семантике садово-парковых стилей: Сад как текст. – 3-е изд., испр. и доп. – М.: Согласие, 1998. – 469 с.
8. Нащокина М. В. Русские сады. XVIII – первая половина XIX века. – М.: Арт-Родник, 2007. – 256 с.
9. Орбелиани В. Повесть о Петергофе, или о парках, садах и дворцах государевых, кои я лицезрел и описал... // Литературная Грузия. – 1985. – № 3. – С. 138–148. [Электронный ресурс]. – URL: https://www.gardenhistory.ru/page.php?pageid=123 (дата обращения: 10.10.2025).
10. Ростовцева Г. А. Кусково. Регулярный парк музея-усадьбы XVIII в. – М.: Советская Россия, 1958. – 32 с.
11. Сады и время [Электронный ресурс]. – URL: https://gardenhistory.ru/page.php?pageid=1 (дата обращения: 10.10.2025).
12. Dézallier d'Argenville, A.-J., Le Blond, A. J. B. La theorie et la pratique du jardinage. – 1722. [Электронный ресурс]. – URL: https://archive.org/details/theorieetlaprat00DeYz (дата обращения: 10.10.2025).
13. Kluckert E. Section on Baroque Gardens // L’Art Baroque – Architecture – Sculpture – Peinture. – Cologne: H. F. Ullmann, 2015. [Электронный ресурс]. – URL: https://archive.org/details/europeangardende0000kluc (дата обращения: 10.10.2025).
14. Le Rouge G. L. J. Anglo-Chinois à la Mode. – Paris: Le Rouge, 1776-1788. [Электронный ресурс]. – URL: https://egorovs.art/auction6/lot5 (дата обращения: 10.10.2025).
15. Prévot P. Histoire des jardins. – Bordeaux: Éditions Sud Ouest, 2006. – URL: https://www.amazon.com/Histoire-Jardins-PREVOT-Philippe/dp/2879017149