Реферат по истории искусств на тему Скульптура Л. Бернини

Введение
Джованни Лоренцо Бернини – итальянский скульптор и архитектор. Он был разносторонней личностью, создающей новый канон придворной скульптуры. Его подход к творчеству отличался от всех предшественников. Вообще архитектор сыграл весьма важную роль в формировании архитектурного облика Рима - по его чертежам построены многие светские здания и фонтаны. Джованни Лоренцо Бернини считается эталоном такого стиля, как «барокко».
Человеческие эмоции и чувства являются порождением тонких душевных изменений. Страх или голод, жажда обладания чем - либо или всеобъемлющая страсть. Это явления нельзя называть только физическими или только духовными явлениями, они образуются тонким хитросплетением, о котором Бернини знал все.
Каждая его скульптура является воплощением сгустков эмоций и переживаний, в каждой работе буквально чувствовалось физическое напряжение. Никто кроме Бернини не мог сделать мрамор таким чувственным. А его ловких руках камень оживал, лился и струился, подобно вуали. Его скульптуры рыдали и кричали, а их тела извивались, ломались и скручивались в спазмах чувств и эмоций.
Мастерство Лоренцо Бернини не редко сравнивали с алхимией, ведь он, словно волшебник, мог превращать один материал в другой: мрамор в деревья, листья, волосы, и конечно плоть.
Вся суть классической скульптуры заключалась в том, чтобы сделать человека менее человечным. Прежде именитые скульпторы обожествляли и идеализировали свои создания, придавая мягкости человеческого тела жесткость и вечность камня. Работы эти несомненно потрясающие и великолепные, но увы, бездушные. Бернини меняет всю суть своих творений. Нет более прежней статичности и грозности, «Давид» скульптора извивается и крутится, демонстрирует живость своего тела, мощь и главное эмоции. Он поражает людей своим искусством, создавая новую идею виденья камня.
Страстью, прежде всего, управлял итальянский скульптор и архитектор Джованни Лоренцо Бернини. Его чрезвычайное религиозное благочестие в сочетании с изучением скульптурной формы на протяжении всей жизни привело к появлению динамичного и бурного стиля, сосредоточенного на эмоциональном экспрессионизме, который прекрасно воплощал эпоху барокко . Как и Микеланджело до него, он стал мастером мрамора, оставаясь в равной степени свободным в других видах этого искусства. Его манера и видение были настолько новыми для своего времени, что они создали новое течение в европейскую скульптуру, которая влияет на её содержание и форму и по сей день.
Джованни Лоренцо Бернини – великий архитектор и скульптор, который, в отличие от многих мастеров прошлых и последующих эпох, получил общественное признание ещё при жизни. Казалось, у него никогда не было просчётов, падений и проблем с заказами. Но так ли это было на самом деле? Какой путь пришлось пройти мастеру, чтобы добиться столь великих результатов? Какой вклад он принёс в развитие мировой архитектуры и изобразительного искусства?

 
1. Бернини – путь в искусстве
Характерные черты итальянского барокко нашли наиболее яркое воплощение в творчестве Лоренцо Бернини (1598 - 1680), который олицетворяет собой целую эпоху в развитии архитектуры. «В итальянской художественной истории не было после Микеланджело другой такой исполинской фигуры и яркой талантливой индивидуальности, как Лоренцо Бернини», - писал П. П. Муратов. В 25 лет он уже стал знаменитостью, работал над формированием архитектурного облика Рима, выполнял бесчисленные заказы Ватикана.
Джованни Лоренцо Бернини родился в 1598 году в Неаполе, в семье известного скульптора Пьетро Бернини. Его признали гением уже в возрасте 8 лет, именно тогда он сделал набросок головы Святого Петра и его назвали «вторым Микеланджело». Мастеру было всего 23 года, когда он выполнил скульптурный портрет папы Григория XV. Глава католической церкви остался так доволен работой, что наградил Бернини крестом ордена Христа и присвоил рыцарский титул кавалера.
Амбициозного и страстного юношу интересовали экстремальные состояния человека. Некоторые исследователи полагают, что работа Бернини известная под названием «Проклятая душа» явилась скульптурным автопортретом. Вскоре кардинал Барберини стал понтификом Урбаном VIII, долгие годы он оставался покровителем, главным заказчиком и личным другом Бернини. «Тебе посчастливилось жить во время папы Барберини, но еще больше счастья для меня, понтифика, жить в эпоху кавалера Джованни Лоренцо Бернини» - повторял он. Благодаря такому отношению скульптор мог чувствовать полную творческую свободу, не опасаясь конкурентов и не имея проблем с заказами. Рим обогатился многими сокровищами ваяния и зодчества.
В 1614 году в возрасте шестнадцати лет Джованни Лоренцо Бернини создает скульптуру «Святого Лаврентия, сожжённого за свою верну». Он попытался поймать момент наивысшей боли. Тело скорченно в судороге,