Реферат по литературе на тему Франческо Петрарка (Италия): изобретение современной любовной лирики: культ Лауры и формирование петраркистской традиции.

Поэтические образы – аллегории, персонификации и мифологические ссылки – занимают важное место в творчестве Петрарки. Однако, он стремится выразить свои чувства напрямую, избегая философской абстрактности. Конечно, заметно влияние Данте, чья лирическая манера отразилась в его стихах. Как и Данте, Петрарка идеализирует свою возлюбленную, наделяя её всеми добродетелями и совершенствами, утверждая облагораживающую силу её красоты. Тем не менее, он не приравнивает красоту к добродетели и не превращает Лауру в абстрактный символ [3]. Несмотря на идеалистическую окраску его любви, Лаура сохраняет свою реальность, а сам поэт не чужд чувственному влечению. Прежде всего, она – прекрасная женщина, которой поэт восхищается, находя новые способы описания её красоты в различных моментах и ситуациях. Петрарка детально описывает её локоны, глаза, слезы (четыре сонета посвящены слезам Лауры), изображает её под покрывалом, в лодке или коляске, на лугу под деревом, осыпаемой цветами:
Затмили слезы двух светил хрусталь,
Светлейший солнца. Кротких уст моленье,
Что вал сковать могло б и сдвинуть даль, -
Изнемогло, истаяло в томленье.
Однако восхищение Лаурой не является самоцелью для Петрарки. Описание её красоты служит лишь отправной точкой для выражения его собственных переживаний. Лаура всегда предстает суровой повелительницей, чья любовь недостижима, питаясь лишь мечтами, вызывая желание смерти и поиски утешения в слезах. Жалобы Петрарки на свою несчастную судьбу разнообразны, отражая бесконечные оттенки одних и тех же чувств.
Эти переживания, этот поток сердечной скорби, составляют основу поэтического содержания «Канцоньере».
Вторая часть «Канцоньере», посвященная ушедшей из жизни Лауре, вместо сетований на ее неприступность, пронизана печалью по ее утрате. Воспоминания наделяют образ любимой особым светом, делая его более человечным и близким. Лаура перестает быть надменной дамой, чей образ берет начало в лирике трубадуров. Она тихо утешает поэта, дает наставления, утирает слезы, садясь рядом с ним, и внимательно слушает о его сердечной боли. Подобно Данте, Петрарка возводит свою скончавшуюся возлюбленную в ранг святой. Находясь в раю, Лаура не забывает о нем и оглядывается назад, желая убедиться, что поэт следует за ней. После кончины Лауры прекращается страстное противостояние чувству, так как оно теряет свою земную природу. Тем не менее, временами поэта одолевают сомнения в праведности любви к «святой» Лауре, радующейся лику бога. Завершается «Канцоньере» канцоной, адресованной Деве Марии, где поэт молит ее вымолить у бога прощение за любовь, от которой он не может освободиться:
Ее прекрасный взор — на небесах,
Сияющий здоровьем, жизнью, светом.
А мой убог — пред ним лишь дольный прах.
В отличие от Данте, для которого поэтическая форма была всего лишь средством выражения мысли, Петрарка наделял её самостоятельной ценностью. Его лирика всегда отличалась высоким мастерством, поиском совершенства и неустанным стремлением к внешней красоте. Именно этот аспект привносит в его произведения элементы эстетизма и даже некоторой вычурности [1].