Педагогическое наследие В. Пономарева

Приступая к освещению заданной темы реферата, следует отметить, что классический танец является грамотной основой любого танцевального направления. Именно с него рекомендуется делать первые танцевальные шаги всем неподготовленным танцорам и начинать урок также необходимо с классического танца.
Успехи мужской школы классического танца первых послереволюционных десятилетий связаны с именем Владимира Ивановича Пономарева. Педагогическая деятельность его началась в 1913 г.
Он развивал в учащихся координацию движений, силу, ловкость. Его ученики свободно осваивали любой хореографический текст. Ничто не мешало развиваться их актерским способностям.
Пономарев поистине создавал танцовщиков. Он заимствовал у А. Вагановой рациональную структуру экзерсиса на середине зала, где ради экономии времени задавались не все упражнения, а только включавшие необходимый объем движений.
Пономарев уделял большое внимание различным видам вращений, так как они составляли важнейший элемент мужского классического танца. Ученики В. Пономарева владели техникой трудных пируэтов и разными видами tours еп Г air.
Комбинации его были логичны, одно движение вытекало из другого. Он продолжал традиции русской школы, требующей разнообразия и сложности экзерсиса классического танца.
Цель исследования – изучить вклад В.И. Пономарева в развитие мужского классического танца.
Задачи:
1. Выделить основные идеи методики преподавания танца в работе В.И. Пономарева.
2. Проанализировать композицию «Экзерсис у станка».
3. Сформулировать выводы о значении работы В.И. Пономарева в хореографическом образовании.
Глава 1. Теоретические основы изучения вклада В.И.Пономарева в развитие хореографического образования
1.1 Методика преподавания танцев в ключе В.А. Пономарева
Методика Пономарева сводится к следующим основным положениям. Прежде всего, Пономарев добивается того, что называется правильной классической школой: сильные выворотные ноги, являющиеся главной основой в развитии прыжка, при эластичном отрыве от пола и мягком приземлении после прыжка.
Постановка и разработка движений корпуса, который служит основой для вращения на полу и в воздухе. Выработка позы, не теряющей своей правильности и выразительности в адажио и в аллегро. Умение принять позу после любого прыжка, будь то заноски, туры или другие движения. Руки и голова, по методу Пономарева, должны не только сохранять требуемое правилом при исполнении движения, но и быть выразительными и придавать всему исполнению ту форму, которая и называется классическим танцем.
Пономарев всегда был и есть противник заученности каких-то движений, фигур, поз и т. п. Он терпеть не может тех учеников, которые сухо, схематично, по всем правилам методики классического танца выполняют сложные, а часто и не сложные упражнения. К примеру, возьмем позу attitude croisée на полу.
Ученик стоит на левой опорной ноге, правая нога, согнутая в колене, сохраняя выворотность бедра и колена, сильно отведена назад и поддерживается на уровне 90°. Правая рука поднята, левая отведена в сторону на уровне плеча (поза «Меркурия»).
Если исполнитель этой позы не придает корпусу и кистям рук, выражению глаз стремление оторваться от пола, не создает впечатления полета, то позы не получится.
Свобода, ощущение движения при полной непринужденности и создают впечатление танцевальности. Конечно, очень многое зависит и от эмоции ученика. Он должен быть выразительным в танце.
Пономарев-педагог старается развивать те необходимые для танца краски, которыми наделен, а иногда и не наделен ученик. Даже вальс можно танцевать «истуканом», то есть лишь двигаться на 3/4 и передвигать попеременно ногу, сперва левую, потом правую. Вот обучить танцевальности, то есть научить ученика — маленького школьника и большого законченного артиста танцевать, а не выделывать упражнения экзерсиса, адажио и аллегро, в этом и есть главная трудность в работе педагога.
В этом и есть сила пономаревской методики. Весь процесс преподавания Пономарева идет по принципу танцевальности, артистичности, выразительности и виртуозности.
Он репетировал с нами, учениками училища, детские номера в балете. Пономарев развивает музыкальность в исполнении любого танцевального номера.
В мужском танце непринужденность в исполнении самых сложных движений — результат школы Пономарева. Ярким показателем правильности его метода могут быть его ученики, которые являются основой и гордостью советского балетного театра на протяжении двух десятков лет. Все танцовщики в своем исполнении несут свойственный каждому глубоко эмоциональный, целеустремленный характер танца. Необыкновенный полет фантазии, твердая вера в будущее, вот что определяет учеников Пономарева.
Иными словами, метод, применяемый в каждодневной педагогической жизни Пономарева.
Приступая к изложению урока В. И. Пономарева, необходимо кое-что оговорить.
Урок классического тренажа начинается с экзерсиса у палки. После экзерсиса у палки следует продолжение занятий на середине зала. Происходит повторение почти всего экзерсиса. Далее следует большое адажио, маленькое адажио и прыжки.
Последовательность движений, па и комбинаций на уроке В. И. Пономарева следующая: Экзерсис у палки, Экзерсис на середине зала, Большое адажио на середине зала, Маленькое адажио на середине зала, Прыжки (аллегро).