Курсовая работа по Театр на тему Антон Петрович Чехов

Введение
Одна из самых точных и емких характеристик чеховского творчества принадлежит Льву Толстому:
«Никогда у него нет лишних подробностей, всякая или нужна или прекрасна» . В этой фразе
поистине объято необъятное, «схвачено» главное в творчестве А. П. Чехова: и тайна подтекста, и
загадка лаконизма, и законы чеховской эстетики (научным аналогом толстовского афоризма стала
концепция «двух моделей мира писателя», предложенная А. Чудаковым ).
Одна из важнейших особенностей чеховского таланта в том и состоит, что он сумел достичь
гармонического равновесия между нужным и прекрасным, бытовыми бытийным, между прозой
жизни и языком поэзии.
А. П. Чехов не только отразил в подробностях жизни вечные ее законы, он прозу повседневности,
непременное человеческое обиталище, пока-зал так, что «чеховское» в ней запечатлелось раз и
навсегда.
Никто из писателей, обращавшихся к «прозе жизни», не обошелся без чеховского опыта. От этого
опыта можно отталкиваться, можно его отвергать, как это делали, скажем, А. Ахматова или И.
Бродский, но слишком многое в нашей жизни описано А. П. Чеховым, и от этого никуда не уйти.
Недаром сами ниспровергатели, порой того не сознавая, использовали чеховский
художественный язык, а современный нам литературный и кинематографический постмодернизм
без А. П. Чехова и вовсе не может обойтись.
А. П. Чехов опережает нас так же, как опережал своих современников: во втором десятилетии ХХІ
века он по-прежнему знает о своих читателях куда больше, чем они могут предположить, и
незаметно ведет их не к сакральным истинам и великим целям, а к самим себе. Это свойство
личности и творчества А. П. Чехова замечательно выразил Б. Пастернак, не случайно ставя рядом
первого и последнего классиков «золотого века»: «Изо всего русского я теперь больше всего
люблю русскую детскость Пушкина и Чехова, их застенчивую неозабоченность насчет таких
громких вещей, как конечные цели человечества и их собственное спасение. Во всем этом хорошо
разбирались и они, но куда им было до таких нескромностей, – не до того и не по чину! Гоголь,
Толстой, Достоевский готовились к смерти, беспокоились, искали смысла, подводили итоги, а эти
до конца были отвлечены текущими частностями артистического призвания, и за их
чередованием незаметно прожили жизнь, как такую же личную, никого не касающуюся частность,
и теперь эта частность оказывается общим делом и подобно снятым с дерева дозревающим
яблокам сама доходит в преемственности, наливаясь все большею сладостью и смыслом» .
Целью данной работы является анализ водевиля «Медведь» А. П. Чехова.
4
Актуальность рассматриваемой работы подчеркивается тем, что об А. П. Чехове и его творчестве
сказано безмерно много, и вряд ли в ближайшее время можно ждать новых глобальных
открытий. Но всегда остаются незамеченные подробности, частности, детали, которые составляют
чеховский универсум, отражая и воплощая в себе его важнейшие характеристики.
Объектом исследования является пьеса «Медведь» А. П. Чехова.
Предмет исследования – специфика изложения, темы пьесы «Медведь».
Глава 1 Персонажи, сюжет пьесы «Медведь» А. П. Чехова
1.1 История возникновения пьесы. Основной сюжет
«Медведь» является одноактной пьесой, по жанру – водевиль. В ней привычная легкость жанра
водевиля становится другой. Происходит насыщение психологической глубины самой пьесы.
Например, С. В. Зубкова говорит о том, что Чехов «стремится к преодолению сценической
условности, традиционные жанровые приёмы, которыми изобиловал водевиль до Чехова,
мотивируются самим действием, психологией героев, а не какими-либо внешними,
привнесёнными причинами» .
Написана пьесы была в 1888 году и многократно ставилась на сцене, неизменно вызывая
восхищение публики и постановки приносили автору значительный доход. Водевиль нравился не
только буржуазии, но и практически всем. Так, Л. Толстой любил данную пьесу А. П. Чехова
больше других, с удовольствием смотрел ее на сцене, любил читать вслух семье и гостям . В
«Медведе» играли практически все известные русские актеры: Савина, Варламов, Давыдов,
Станиславский, Андровская, Жаров, Боголюбов, Райх; список его постановщиков включал Макса
Рейнхардта и Мейерхольда; пьеса имела неизменный успех у зарубежных зрителей и критиков по
обе стороны Атлантики.
Каковы же были причины такого эффектного приема «Медведя»? Сюжет водевиля – достаточно
парадоксален, в нем присутствуют живые и интересные характеры, яркие диалоги. Пьеса
заканчивается неожиданной развязкой.
Рассмотрим более подробно, какие «секреты» таит в себе данная пьеса, которая актуальна и
ставится на сценах многих театров по сей день.
Каждый признанный шедевр характеризуется своими специфичными чертами, индивидуальным
сочетанием художественных открытий и находок. Обаяние литературного произведения,
ценность вызываемых им переживаний и эмоций определяется генетическим и типологическим
5
фоном, который определяет диапазон закодированных в тексте исторических, культурных,
литературных коннотаций.
Причина успеха водевиля «Медведь» - в многомерности, пересечении нескольких перспектив.
Пьеса раскрывает несколько граней литературной ценности. В пьесе зритель и читатель видит
древние мифы и символы, которые практически уже забыты и непонятны, но продолжают
инициировать в человеке подсознательный отклик. Также в пьесе присутствуют многократно
проверенные положения сюжетов из репертуара общеклассического содержания, которые
показаны автором в новом ракурсе и сочетаниях. Присутствуют и специфичные для поэтического
мира А. П. Чехова мотивы и темы, которые читатель уже видел в «серьезных» произведениях, но в
пьесе они отражаются в кривом зеркале фарса и не сразу бросаются в глаза .
Сюжет пьесы является достаточно простым. Помещица Елена Ивановна Попова скорбит по
умершему муду и полгода не выходит из своего дома. Ее слуга – Лука – пытается ей дать понять,
что необходимо возвращаться к жизни, что в ее годы важно еще жить и не запираться в комнате.
Но Попова не хотела бы ничего слушать и слышать.
Неожиданной к ней приезжает Григорий Степанович Смирнов. Он требует вернуть ему деньги,
который ее покойный муж остался должен. Попова готова вернуть деньги «послезавтра».
Помещик же требует возврата денег немедленно, в противном случае у него могут описать
имение. В конфликте он вызывает помещицу «к барьеру», и та принимает вызов. В событиях
герой замечает, что влюбляется в самобытность, темпераментность героини. Пьесы заканчивается
продолжительным поцелуем.
Несмотря не то, что сюжет достаточно прост, он включает в себя несколько схем. Это – мотив
«укрощения строптивой», который начинается еще со времен Шекспира. Также зрителю
представлены переклички с идеей соблазнения верной жены или вдовы Дон Жуаном.
Кульминация также основывается на пародии и игре с традиционными мотивами. В кульминации
в поединок вступают мужчина и женщина, как образ и символ борьбы в любви. Кроме того,
кульминации присущ оттенок комичности, что подчеркивается эмоциональностью лексики
(«люблю», «ненавижу», «счастье», «сошёл с ума») и синтаксиса (множеством восклицаний,
многоточий).
Характер главного персонажа у А. П. Чехова является не менее важным, чем фабула и сюжет.
1.2 Анализ смысла названия пьесы «Медведь». Архетипический слой компонентов пьесы.
«Двойник мужа»
Медведь представляет собой тотемного зверя славян, который всегда выступал как защитник. Это
традиционный символ сказок Руси. Медведь – это неповоротливый, но сильный и могучий зверь.
Медведем называют неуклюжего, невоспитанного, грубого и неотесанного человека, не знающего
норм и правил приличия. Медведь – это помещик Смирнов. Первое время он воспринимается
Еленой Ивановной как неотесанный мужчина, который не понимает ее тонких переживаний о
муже. После этот «мужик» становится воплощений ее представлений о настоящем сильном
мужчине .
Архетипический слой компонентов «Медведя»
Архетипический слой компонентов «Медведя» создается из разбросанных по пьесе
реминисценций обрядового и мифологического характера, в которых находит свое выражение
6
тема жизни и смерти, могилы и брачного ложа. Будем брать за основу О. М. Фрейденберг «Три
сюжета или семантика одного» (1930 г). В данной работе отражается основной узел всех
архаических представлений и его многочисленные отражения в мировой литературе. Построение
Фрейденберг является сложным, включает в себя ряд разветвлен