Эстетические принципы Романтизма в хоровом сочинении Ständchen Ф. Шуберта

Актуальность темы.
Эпоха романтизма - один из самых интересных и напряженных периодов в истории человечества. Французская революция, грозные походы Наполеона, перекрой карты Европы, ломка старого уклада жизни и многовековых человеческих отношений - это было время, которое застали первые романтики.
Смена художественных направлений была следствием огромных социальных изменений, которые ознаменовали общественную жизнь Европы на рубеже двух столетий.
Важнейшей предпосылкой этого явления в искусстве европейских стран стало движение народных масс, пробужденное Великой французской революцией.
Революция, открывшая новую эру в истории человечества, привела к огромному подъему духовных сил народов Европы. Борьба за торжество демократических идеалов характеризует европейскую историю рассматриваемого периода.
Неразрывно связанный с Народно-освободительным движением, возник новый тип художника - передового общественного деятеля, стремившегося к полному раскрепощению духовных сил человека, к высшим законам справедливости. Не только писатели, такие как Шелли, Гейне или Гюго, но и музыканты часто защищали свои убеждения, берясь за перо. Высокое интеллектуальное развитие, широкий идейный кругозор, гражданственность характеризуют Вебера, Шуберта, Шопена, Берлиоза, Вагнера, Листа и многих других композиторов XIX века.
Франц Шуберт - австрийский композитор, один из основоположников романтизма в музыке, автор около 600 вокальных сочинений, девяти симфоний, а также большого количества камерной и сольной фортепианной музыки. В своих великолепных работах он противопоставлял повседневную реальность богатству внутреннего мира маленького человека. Идейное ядро большинства произведений Шуберта образует столкновение идеального и реального.
Первый композитор-романтик, Шуберт - одна из самых трагических фигур в истории мировой музыкальной культуры. Его жизнь, короткая и без происшествий, закончилась, когда он был в расцвете сил и таланта. Он не слышал большинства своих сочинений. Во многих отношениях судьба его музыки была трагичной. Бесценные рукописи, частично сохраненные друзьями, частично подаренные кому-то, а иногда просто потерянные в бесконечных путешествиях, долгое время не могли быть собраны воедино.
Каждый раз столкновение мечты и реальности получает индивидуальную интерпретацию, но, как правило, конфликт не находит окончательного решения. В центре внимания композитора не борьба за утверждение положительного идеала, а более или менее отчетливое выявление противоречий. Это главное свидетельство принадлежности Шуберта к романтизму. Его главной темой была тема нищеты, трагической безнадежности. Эта тема не придумана, она взята из жизни, отражая судьбу целого поколения, в том числе и судьбу самого композитора. Как уже упоминалось, Шуберт провел свою короткую карьеру в трагической безвестности. У него не было успеха, который естественен для музыканта такого масштаба.
К настоящему времени проведён анализ наиболее известных и популярных произведений Ф. Шуберта. Однако, несмотря на то что композитор прожил совсем не долго, его творческое наследие велико и необходимо проведение новых исследований по определению черт и эстетики романтизма в его произведениях. Это определило актуальность данного исследования.
Цель исследования – охарактеризовать эстетические признаки романтизма в хоровом творчестве Ф. Шуберта (на примере произведения «Ständchen: zögernd leise»).
Объект исследования – романтизм в музыкальном искусстве.
Предмет исследования – эстетика романтизма в произведении Ф. Шуберта «Ständchen: zögernd leise»).
Задачи исследования:
1. Охарактеризовать романтизм как идейное и творческое направление
2. Рассмотреть черты романтизма в музыке
3. Провести обзор черт романтизма в хоровом творчестве Ф. Шуберта
4. Определить эстетические признаки романтизма в произведении Ф. Шуберта «Ständchen: zögernd leise».
Методологические подходы и методы исследования. Для раскрытия темы были использованы традиционные принципы объективности и историзма, позволившие проанализировать содержание и идейную составляющую музыкальных произведений эпохи романтизма.
В рамках данного исследования проведён обзор особенностей романтизма в искусстве. Данной тематике посвящены статьи и монографии Н.Я. Берковского, П.А. Васиневой, С.К. Малахаевой, Н.В. Садуновой, Г.В. Стрельцовой и др. Исследователи отмечают, что представители романтизма часто были склонны мистифицировать действительность . Также авторы проводят взаимосвязь творчества романтиков с искусством назарейцев . Так, Н.Я. Берковский большое значение придаёт характеристике образа самого героя произведения – автора романтических работ . Как отмечает данный автор, романтики стремились уйти от реальности, создать свой мир, в котором можно забыть о том, что происходит в жизни. Автор также большое значение придаёт вопросам духовности, задаёт себе вопросы о смысле жизни, рассуждают о величии природы и о том, какое место человек занимает в естественной среде. Для романтиков эмоциональное состояние имеет очень важное значение. Именно это во многом определяет роль автора как субъекта в создании произведений. П.А. Васинева пишет о том, какое влияние искусство назарейцев оказало на развитие романтизма . Именно назарейцы стремились создать выразительную природную красоту. Им удалось применять в своём творчестве черты романтической выразительности. Величие природы назарейцев связано с духовной силой героев романтических произведений.
Структура работы. Данная работа содержит в себе введение, две главы основной части, заключение, список использованных источников.



















Глава 1. Художественно-эстетические принципы эпохи романтизма
1.1. Романтизм как идейное и творческое направление

Романтизм как идейное и творческое направление возникает на рубеже XVIII и XIX веков. Романтизм возникает как тоска по ушедшему времени. Подобно сентиментализму, романтизм появляется как реакция на классицизм с его культом разума и рационализма.
Согласно «Литературной энциклопедии терминов и понятий» под редакцией А.Н. Николюкина, романтизм – это «движение в европейской и американской культуре конца XVIII – первой половины XIX в. Романтизм противопоставил механистической концепции мира, созданной наукой Нового времени и принятой Просвещением, образ исторически становящегося мира - организма; открыл в человеке новые измерения, связанные с бессознательным, воображением, сном» .
В «Словаре литературоведческих терминов и понятий» С.П. Белокурова отмечает: «В основе романтического метода лежат общие принципы: выдвижение в качестве героя исключительной личности, одинокой, неудовлетворенной действительностью, мятежной, бунтующей против миропорядка, наделенной стремлением к абсолютной свободе, к недостижимому идеалу, в сочетании с пониманием несовершенства окружающего мира; провозглашение ценности человеческой личности, человеческой индивидуальности. Р. свойствен не только отказ от реального мира, от обыденности, но и интерес ко всему экзотическому, сильному, яркому, возвышенному» .
Н.Д. Тамарченко говорит о том, что поэтика романтизма – «поэтика романизации и развоплощения – раскрытия бесконечного в конечном,